Les contes d'Hoffmann - Israeli Opera Tel Aviv
"Traditional productions have Hoffman galloping across the stage, chumming it up with drinking pals while singing of the deformed Kleinzach during the Il était une fois à la cour d’Eisenach aria. Poda placed Workman in an ingenious spinning room. Cut off from human connections, Workman delivers a stunning performance of this aria while trapped in a moving chamber."
Hagay Hacohen, Jerusalem Post (12 November 2022)
"The demanding role of Hoffmann was masterfully acted and sung by American tenor Charles Workman."
Buzzy Gordon, Y-net news (14 November 2022)
Káťa Kabanová - Teatro dell'Opera di Roma
“The numerous tenors present in the opera were also very good, from Charles Workman in the role of Kat’a’s ephemeral lover, with a lyrical and, when required, powerful voice…”
Tiziano Virgili - Opera Gazet (30 January 2022)
“Lyrical, and slightly sensual, Charles Workman (as Boris Grigorijevič) is a versatile American tenor who in his thirty year career easily passes from Mozart to Wagner.”
Giuseppe Pennisi - Classical Music Daily (20 January 2022)
“Premessa la bravura estrema di ogni artista in campo nella propria specificità sia scenica che tecnico-espressiva, si segnala in prima linea la vincente terna dei tenori, capitanata da un notevolissimo Charles Workman, apprezzato Idomeneo sempre al Costanzi e ora Boris Grigorijevič dalle sonorità ampie e ben sfumate, dai curati, sfaccettati accenti nel racconto al primo atto quanto di slancio sincero nei momenti d’amore per Kát’a.”
Paola De Simone - Connessi all’Opera (25 Gennaio 2022)
“American Helden tenor Charles Workman offered an exquisitely passive portrayal as Kát’a’s lover.”
Michael Milenski - Opera Today (January 2022)
Il ritorno di Ulisse in patria - Florence Maggio Musicale
“In the role of Ulisse was the America tenor Charles Workman, who produced an outstanding performance. He possesses a beautifully balanced voice in which there was never an inkling of strain or stress, and his diction was always precise and clear. His technique is superb, which allowed him to move with ease between registers and react smoothly to changes in tempi and dynamic shifts. The voice also has an attractive tone, which could be as expressive as it could be pleasing and easy on the ear. It also has a noble quality and was, therefore, ideally suited to the part. Moreover, Workman has an excellent posture so that when he was dressed in a military uniform, he looked every inch the soldier. Yet, he could change in a second; when he was transformed into an old man, he was stooped and infirm, with little in common with the military man he was to become. Although there were many excellent contributions, his aria in the first act in which he rages at the treachery of the Phaeacians was particularly enjoyable, in which his ability to reach its emotional heart impressed.”
Alan Neilson - Operawire (6 July 2021)
"Enfin voici Charles Workman, pour le premier monologue d’Ulisse, qui gît sur le rivage où la tempête l’a jeté avec ses marins, et d’emblée on est convaincu par la clarté du timbre et l’évidence des phrasés. On admire la beauté de la ligne sur « O sonno, o mortal sonno, fratello della morte », le chant de plus en plus éperdu, angoissé, l’abattement que traduisent les couleurs de la voix, puis l’éclat doré de « sempre Borea nemico »."
Charles Sigel - Forum Opera (review of the DVD, 18 May 2022)
Il trionfo del Tempo e del Disinganno - Salzburg Pfingstfestspiele
“Charles Workman’s luminous, strong tenor gave Time all the authority it needed, helped by his striking stage presence…The musical highlights were too many to report. Zazzo and Workman sang the duet “Il bel pianto dell’aurora” while walking from the stage into the pitch dark theatre, each along one of the side walls, keeping perfect tempo and matching dynamics without seeing either each other or the conductor – a case of musical telepathy.”
Laura Servidei - Backtrack (25 May 2021)
Idomeneo - Teatro dell'Opera di Roma
"C’est Charles Workman…qui dans ce rôle d’Idoménée nous a vraiment séduits. La voix est limpide, le phrasé impeccable, la diction cristalline. C’est un chant d’une pureté incroyable, et tellement expressif, soignant les accents, variant sans cesse la couleur, donnant au personnage une épaisseur psychologique qui va bien au-delà du désespoir de devoir sacrifier son fils. C’est un personnage qui a vécu, qui est dans le doute, qu’on sent désormais moins capable de gouverner ou d’affronter l’adversité, un Idoménée sans héroïsme, avec une lacérante humanité. Magnifique performance dans un rôle toujours difficile. Il s’impose, par la beauté de la voix et par l’intelligence et la conviction du chant."
Guy Cherqui - Wanderer (26 novembre 2019)
"A Roma, nel 2017, Charles Workman aveva già fatto buona impressione nel ruolo di Alwa in Lulu. Torna ora nel ruolo di Idomeneo e conferma le sue grandi doti interpretative, con una recitazione che non ha nulla da invidiare ai migliori professionisti del teatro non musicale, oltre che canore: nonostante abbia passato l’apice vocale della propria carriera, appare tranquillamente in grado di controllare la propria voce e di piegarla a inflessioni e sfumature variegate, donando profondità e comunicatività al proprio canto."
Michelangelo Pecoraro - OperaClick (21 Nov 2019)
"Nel ruolo eponimo Charles Workman con rara eleganza di fraseggio e ottima padronanza del suono ha realizzato un ritratto del sovrano dolente e lacerato di notevole efficacia drammatica raccogliendo un caloroso e meritato applauso al termine della sua aria, eseguita nella versione con le agilità."
Francesco Giudiceandrea - GBOpera Magazine (18 Nov 2019)
"Idomeneo ha la voce dell'americano Charles Workman, tenore drammatico dalla potenza piena e vivace sinanche nelle sfumature piu' basse, e durante le fasi piu' drammatiche come quella del sacrificio del figlio Idamante."
Livia Bidoli - gothicNetwork (20 Nov 2019)
"Idomeneo is sung by Charles Workman, who I had listened to in this role about fifteen years ago when the Theatre of the Muses of Ancona was reopened, and who for years was seen and heard at the Rossini Opera Festival in Pesaro. The fifty-five-year-old baritenore from Arkansas still has the vocality of when he was a thirty-year-old; his Mozart style has not been affected by the fact that in recent years he has sung Berg, Korngold and Adès."
Giuseppe Pennisi - Classical Music Daily (13 Nov 2019)
"Parimenti d’alto pregio tutte le voci in campo: l’Idomeneo di Charles Workman s’impone sin dalle prime battute della sua sortita “d’ombra” per statura scenica, gran volume nell’emissione e per una bellezza di voce dalla naturale pasta vivaldiana. È un re di alto temperamento, padre e condottiero combattuto fra sentimenti molteplici, interprete di non comune solidità tanto negli affondi drammatici quanto nelle impervie agilità alle cadenze."
Paola De Simone - Connessi all’Opera (13 Nov 2019)
Die tote Stadt - Dublin RTÉ National Symphony
“Charles Workman as Paul possessed an attractive, warm tenor, the sweet heft of his voice carrying well over the tumultuous orchestration. His acting was top notch too and he carried off the dream-reality paradigm with aplomb. His ability to switch from hot, intense passion to guilt and despair within the same phrase was outstanding and made for a most compelling portrayal of Paul.”
Andrew Larkin - Bachtrack (13 April 2019)
Ariadne aut Naxos - Vienna Staatsoper
“Mit dieser dritten Vorstellung ging eine Serie zu Ende, die zu Beginn unter keinem guten Stern stand. Stephen Gould, der derzeit wohl beste Interpret des Bacchus, musste krankheitsbedingt absagen...Doch manchmal wird man für die Geduld belohnt: Für die Derniere stand mit dem amerikanischen Tenor Charles Workman ein würdiger Interpret für diese anspruchsvollen Partie zur Verfügung. Er gestaltete sein Rollendebut klug und mit Vorsicht; seine Mozart-Kompetenz bewirkte eine geradlienige, edel klingende Interpretation der lyrischen Passagen und die Schlüsselstellen, wie: „Weh! Bist du auch solch eine Zauberin?“ und ganz besonders das Finale mit wohl einer der schönsten Liebeserklärungen der Opernliteratur: „und eher sterben die ewigen Sterne, eh‘ denn du stürbest aus meinem Arm!“ gelangen technisch perfekt und mit enormem emotionalem Ausdruck.”
Maria und Johann Jahnas - Online Merkur (14.09.2018)
Ariadne aut Naxos - Munich Bayerische Staatsoper
“Charles Workman was an admirable Bacchus. The voice is well-placed with a bright, forward sound. His was a more lyrical Bacchus than we often hear but thanks to the good placement of the voice, the tone carried nicely through the house. He was absolutely tireless in a role that so often sounds like an endurance test and for that, he most certainly deserves our admiration.”
operatraveller.com (1 April 2018)
Lear - Salzburger Festspiele
“Tenor Charles Workman sang Edmund, the architect of much of the opera’s carnage, with ringing tones that lent his villainy a measure of heroism.”
A. J. Goldmann - Opera News (08/17)
“Als sein illegitimer (Halb)bruder Edmund legte sich Charles Workman heldentenoral mächtig ins Zeug.”
Karl Masek - Der Neue Merker (08/17)
“Charles Workman als Edmund mischt seiner Rolle heldische Energie bei, ohne die er sein böses Werk gar nicht beginnen könnte, hat aber auch immer eine Spur Verzweiflung in seiner Stimme.”
Nicolas Tribes - WDR (08/17)
Wozzeck - Grand Théâtre de Genève
“Droit comme un i, raide de prétention martiale, le Tambour-Major est un Charles Workman maître de la technique lyrique de couverture dans les aigus dramatiques. Sa voix est celle d'un chanteur de bel canto, harmonieuse et homogène....”
Charles Arden - Olyrix (03/17)
“Charles Workman (le Tambour-major), est un ténor américain, dont la puissance vocale, l’intelligence, la clarté du chant, alliée à un réel talent de comédien, donne toute sa mesure à ce coq de village, prétentieux et belliqueux.”
Eusebius- Musicologie.org (03/17)
“Le Tambour-Major, coq prétentieux, vaniteux, violent est Charles Workman. Excellent comédien, le ténor américain ne manque ni de panache, ni de puissance vocale. Son chant est sonore, solidement charpenté.”
Yvan Beuvard - Forum Opera (03/17)
The Makropulos Case - San Francisco Opera
“As Albert Gregor, the current plaintiff who’s down on his luck, Charles Workman wielded a vibrant tenor and dashing good looks….”
Harvey Steiman - Seen and Heard International (11/16)
“Of the supporting cast around Michael, the highlight was tenor Charles Workman as Gregor. Workman’s indefatigably earnest lyricism provided a welcome foil to Michael’s staccato sarcasm in the first two acts. He projected his voice warmly over the orchestra and succeeded in creating resonant long phrases even amid Janácek’s prickly orchestration.”
John Masko - Parterre (11/16)
“Tenor Charles Workman as the distant great-great-great-grandson makes his SFO debut with an expressive performance that seems much more age-appropriate. His ranging moods of ardor and dismay are caught with his believable acting and nuanced sound.”
Philip Campbell - The Bay Area Reporter (10/16)
Die Tote Stadt - Staatstheater Kassel
"Sie gehört zweifelsohne zu den anspruchsvollsten Tenorrollen der Opernliteratur, die Partie des Paul in Korngolds phänomenaler Oper DIE TOTE STADT. Wenn man nun, wie das am Staatstheater Kassel der Fall war, diese Rolle so exzellent zu besetzen in der Lage ist, dann steht einem bewegenden, aufwühlenden Opernerlebnis mit dieser rauschhaften, ekstatisch-erotischen Partitur aus der Feder des zum Zeitpunkt der Komposition knapp 20jährigen, "letzten" Wunderkinds der klassischen Musikwelt nichts mehr im Wege.
Charles Workman ist dieser Sänger, welcher mit seiner wunderbaren Stimme und seiner feinfühligen Gestaltung das Premierenpublikum in Kassel zu Begeisterungsstürmen hinzureissen vermochte. Mühelos meisterte der Sänger die oft unangenehm hohe Tessitura, berückte die Zuhörer mit fantastisch tragfähigen Piani, sauberer Intonation auch in diffizilsten Passagen, biegsam und weich phrasierend und doch die Kraft aufbringend für ekstatische Ausbrüche erotischer oder religiös verschrobener Verzückung. Nie musste er forcieren oder stemmen, alles wuchs organisch aus der perfekten Stütze. Geradezu zu sonnen schien er sich auf den vielen langen Notenwerten - da bröckelte nichts ab, jeder Ton war ungemein sauber und mit phänomenaler Intensität aufgeladen. Berückend und rührend bis zur letzten Reminiszenz an "Glück, das mir verblieb". Doch nicht nur vor der sängerisch-musikalischen Leistung von Charles Workman (meine Zürcher Opernfreunde werden sich an ihn als verführerischer Jupiter an der Seite von Cecilia Bartoli in Händels SEMELE erinnern) darf man sich verneigen, auch seine Darstellung dieses krankhaft Besessenen war restlos überzeugend.
Der gross gewachsene, blendend aussehende Sänger füllte die Rolle begeisternd aus. Schlaksig, jungenhaft sein erster Auftritt, voll freudiger Erwartung das erste Zusammensein mit Marietta, in welche er Marie projizierte, später angewidert seine Enttäuschung über ihr flatterhaftes Wesen ausdrückend, erotisch aufgeladen die sexuelle Vereinigung, krankhaft in der Raserei und der religiösen Verblendung im Alptraum, die kathartische Wirkung des Traums begreifend in der Schlussszene, wo er unsicher schwankend ins Dunkel abgeht."
Kaspar Sannemann - Der OpernFreund (25/04/16)
"Charles Workman brought a Heldentenor’s bright, ringing tone to the exhausting role of Paul...he almost always managed to get a settling vibrato going in even some of the most trying of musical phrases, and he physically lived the role from beginning to end..."
Matthew Rye - FerneKlang (03/06/16)
"Mit herausragenden Leistungen wartete das internationale Sängerensemble auf. Allen voran der amerikanische Tenor Charles Workman in der schwierigen Rolle des Paul, die er sowohl stimmlich wie schauspielerisch blendend bewältigte."
Udo Pacolt - Der Neue Merkur (06/16)
"Dazu braucht es grandiose Sängerdarsteller, und hier ist das Glück in Kassel perfekt: Der amerikanische Tenor Charles Workman verleiht der Figur des Paul eine sensationelle Stärke. Die gefürchtete Partie bewältigt er mit bestechender Klarheit und Kraft. Pauls seelische Konflikte erscheinen so weniger als Defizite, denn als Ausweis innerer Größe."
Werner Fritsch - HNA (24/04/16)
"Charles Workman gestaltet die enorm anspruchsvolle Tenorpartie des Paul größtenteils imponierend, bietet bei glasklarer Diktion eine auch darstellerisch aufreibende Seelenentblößung."
Georg Pepl - Frankfurter Rundschau (27/04/16)
Die Gezeichneten - Opéra national de Lyon
"Die Besetzung in Lyon ist nicht anders als erstklassig zu nennen. An allervorderster Stelle Charles Workman als Alviano. Der in Europa zuerst als Rossini-Tenor bekannt gewordene Amerikaner zeichnet ein ungemein präzises Portrait dieser gequälten ambivalenten – innerlich schönen, äußerlich hässlichen - Kreatur. Und das mit jeder Faser seines Körpers und in jedem Augenblick seiner Präsenz auf der Bühne – auch dann, wenn er “nicht dran ist”, wenn er nicht singt, sondern nur zuhört. Eine der bewunderungswürdigsten Sängerdarsteller-Leistungen der letzten Zeit."
Robert Quitta - Der Neue Merkur (04/15)
"La distribution…est à la hauteur de cette musique paroxysmique, avec à sa tête l’incroyable ténor Charles Workman, qui avait déjà ébloui le public de l’Opéra de Paris dans le Nain de Zemlinsky. Sa tessiture tendue comme un arc est d’une solidité à toute épreuve, et lui permet d’incarner un Alviano hallucinant de douleur et d’héroïsme."
Bruno Serrou - Blogspot (03/15)
"Le plateau de chanteurs est de haute tenue. À commencer par Charles Workman (Alviano), qui conjugue le talent d’être héroïque et défait. Avec sa longue silhouette qu’il sait rendre fantomatique et avec son timbre quasi-mozartien que porte, pourtant, un souffle puissant et inextinguible, il demeure un des plus intelligents et sensibles ténors en exercice.”
Frank Langlois - Res Musica (04/15)
“Dans le rôle d’Alviano, l’homme laid marqué par le destin, Charles Workman est remarquable, de nuances autant que de puissance vocale, dans le parlando comme dans l’arioso, avec un talent de comédien qui rend le rôle crédible et émouvant de bout en bout.”
Fabrice Malkani - ForumOpera (03/15)
“Dorny a réuni un beau plateau vocal, dominé par le Alviano hallucinant et halluciné de Charles Workman : bien connu des spectateurs de la Monnaie, le ténor américain au physique élégant est ici transformé de façon saisissante, avec une tâche de vin qui lui mange le profil gauche et une bosse qui rend difforme sa haute stature dégingandée.”
Nicolas Blanmont - La Libre (08/04/15)
“…Workman's luxurious tones contrasting with Alviano's marked and disfigured appearance. It was a captivating performance, remarkably clear in enunciation and carrying across the huge orchestral forces in a strong expressive delivery.”
Opera Journal (03/15)
Ruslan and Lyudmila - Bolshoi Opera
"Es spricht für sich und für die unvoreingenommene Kennerschaft des russischen Publikums, dass just der einzige westliche Mitwirkende am Ende den größten Jubel einheimsen konnte: Charles Workman konnte mit seiner nahezu makellosen Interpretation des Finns eine grandiose Leistung abliefern, die derzeit wohl von kaum einem Sänger in dieser Form zu parieren sein dürfte. Die Agilität seiner über alle Lagen sicher ansprechenden, wunderbar klar und präsent im Raum stehenden Stimme begeisterte vom ersten Moment an. Dieser kam sogar unerwartet früh, denn hier übernimmt Finn, szenisch klar begründet, auch die Partie des Balladensängers Bayan. So wurde mit dessen "Prophezeiung" gleich das erste Solo des Abends zu einem akklamierten Höhepunkt (die zweite Bayan-Arie singt Finn in dieser Fassung entgegen der ursprünglichen Anlage erst kurz vor dem Finale)."
R. Tiedermann - Das Opernglas (12/11)
Semele - Paris Salle Pleyel
"En incarnant Jupiter, Charles Workman trouve là un rôle qu’il connaît parfaitement pour l’avoir interprété aux côtés de Cecilia Bartoli aussi bien à Vienne qu’à Zurich. Quelle voix là aussi! – puissante, bien assurée, chaude, qui incarne parfaitement son caractère royal et divin…."
Sébastien Gauthie - ConcertoNet.com (12/11)
"…c’est l’humaine profondeur de Charles Workman qui permet de retrouver une cohérence parfaite entre la simplicité du geste et la souplesse de l’expression vocale, une vérité simple et un timbre qui doit son charme à la clarté de sa slave mélancolie. Ce chanteur magnifique aborde un répertoire étendu, Haendel, Mozart, Strauss, Prokofiev …, tout en gardant une humilité que pourraient envier bien des ténors trop imbus d’eux-mêmes."
David - Fomalhaut (12/11)
Idomeneo - Paris Opera (2010)
"Prévu d'abord en Arbace, Charles Workman a connu une promotion méritée et livré une très remarquable performance, sa haute et belle stature, et son talent d'acteur, imposant un Idomeneo scéniquement de grande classe. Exploit vocal aussi, pour un sans-faute, notamment dans le redoutable "Fuor del mar", interprété sans défaillance aucune."
François Lehel - Opéra Magazine (3/10)
"In einem Brief (15. November 1780) an seinen Vater hob Mozart hervor, daß die Arie Fuor del mar – dem Meer entronnen des Idomeneo (2. Akt) hervor, daß sie die schönste der ganzen Oper seyn wird. Charles Workman (Idomeneo) zeigt dies, indem er diese Arie mit geschmeidiger, kraftvoller Stimme, wohldosierter Atemtechnik, intonations- und koloratursicher so singt, daß es eine Freude war. Diese Arie bildet den Höhepunkt der Aufführung und ist ein Lichtblick im tristen Bühnenbild. Die Zustimmung des Hauses erfolgt mit großem Applaus."
Dr. Olaf Zenner - Operapoint.com
Don Giovanni - Santa Fe Opera
"Only soprano Elza van den Heever as Donna Anna and tenor Charles Workman as her Don Ottavio stood out among the cast…Charles Workman channeled van den Heever's vocal and dramatic intensity, portraying a sturdy and resilient Ottavio. Vocally, the tenor was in prime form. His "Dalla sua pace" was elegant and full of supremely controlled line and his "Il mio tesoro" delivered a fine show of Mozart coloratura. You really did believe for a few moments that this Ottavio had the fortitude to do something to avenge Donna Anna."
Paul Wooley - ConcertNet.com (18/7/09)
"In Mozart's "Don Giovanni," it's unusual that the tenor singing Don Ottavio is the most memorable singer; quiet decency can rarely compete with the outrageous badness of the title character. That made Charles Workman's quiet command of the stage on Saturday all the more remarkable: he's tall, good looking, and has a gorgeous instrument."
Sarah Bryan Miller - St. Louis Post-Dispatch (12/8/09)
Acis and Galatea - Royal Opera House Covent Garden
"It was good to see Charles Workman back on an English stage in the title role…his elegance of phrasing and good line in such deceptively difficult arias as “Love in her eyes sits playing…” was a delight. Even more noticeable, and welcome, was his ability to combine Handelian style with plenty of vocal power; his full and ringing tone was a highlight of the whole evening’s double bill and he also received the only spontaneous post-aria applause after a sterling “Love sounds th’alarm”.
Sue Loder - Opera Today (1/4/09)
Marco Polo - Nederlandse Opera
"Einen intensiveren Darsteller als den amerikanischen Tenor Charles Workman kann man sich in der Titelrolle des Polo nicht vorstellen, so charaktervoll und baritonal geschmeidig gelang ihm die Interpretation."
Marc Fiedler - Das Opernglas (1/09)
Cardillac - Paris Opera
"Au sommet le Chevalier de Charles Workman, formidable de présence sexuelle, et dont le ténor héroïque ne craint pas la tessiture d’un rôle inhumain."
Jean-Charles Hoffelé - Concert Classic
Capriccio - Paris Opera
"…Charles Workman, toujours aussi clair et radieux: un caractère et une présence qui, au détriment du rapport de forces paritaire qu’appelle l’intrigue, lui donnent un avantage très net dans sa lutte avec l’Olivier…"
Simon Corley - ConcertoNet.com
Semele - Zurich Opera
"In one of Handel’s brilliant strokes as a musical dramatist, Jupiter unreservedly expresses his love for Semele, but not vice versa. And that expression takes the form of the famous aria “Where’er you walk.” It always casts a spell, but I’ve never heard it sung more affectingly, even in John McCormack’s legendary recording, than by Charles Workman on this occasion; he sang the entire da capo with just a thread of finely produced pianissimo sound -- a stunning vocal achievement to match those of Bartoli."
George Loomis - MusicalAmerica.com (January 24, 2007)
"Charles Workman ist eine Traumbesetzung, ein in Erscheinung und Stimme hocherotischer, unwiderstehlicher Verführer und ein subtiler, wunderschön gestaltender Tenor, der mit einer zugleich männlich und samtweich klingenden Stimme ausgestattet ist."
Kaspar Sannemann / art-tv.ch 2006
Idomeneo - Paris Opera (2006)
"Aléa récurrent des grandes productions lyriques : la diva engagée pour défendre un rôle titre déclare forfait le soir de la première. C’est ce qui vient de se passer au Palais Garnier, où le mexicain Ramon Vargas prévu pour interpréter le rôle d’Idoménée, le répéta consciencieusement puis tomba malade la veille du jour J. Une bonne fée heureusement veillait sur la production: Charles Workman, superbe interprète du Prince dans la reprise de L’Amour des Trois Oranges actuellement à l’affiche de Bastille (voir webthea du 14 décembre 2005) remplaça au pied levé le ténor défaillant. Quelques heures à peine de mise en forme et le voilà défendant brillamment le malheureux monarque contraint par un dieu vengeur de sacrifier son fils. Sa voix claire et pleine, reconnaissable entre toutes, sa diction impeccable, son jeu habité, en firent le sauveur de la soirée."
Caroline Alexander - Opéra & Classique (Webthea.com)
"Charles Workman, qui remplace au pied levé Ramon Vargas dans le rôle titre – ce dernier devrait le reprendre à partir du 5 décembre -, n’a du coup aucun mal à s’y intégrer : pour un peu, c’est lui qu’on trouverait le plus tragique...Père tourmenté, Charles Workman est remarquable de tenue vocale, avec un art consommé du phrasé et du legato, témoignant d’autant d’assurance, notamment dans le fameux « Fuor del mar », que d’émotion. Nul n’aurait pu deviner dans quelles circonstances il a abordé le rôle."
Didier van Moere - ConcertoNet.com
L'Amour des Trois Oranges - Paris Opera
"Quelques semaines après avoir incarné un magnifique Chevalier dans Cardillac sur la scène de Bastille, le ténor américain Charles Workman fait un Prince rare de timbre, limpide d'articulation, profond de caractérisation. Avec en prime une aisance dans le style français, aguerrie en Frère Massée dans Saint François d'Assise au côté de José Van Dam, qui fait ici un Tchélio génialement pathétique."
Eric Dahan - Liberation, 8/12/05
"On saluera la prestation magnifique de Charles Workman : d'un timbre aussi généreux que lumineux, d'un phrasé somptueusement entretenu grâce, entre autre, à une gestion exemplaire du souffle, d'une diction invraisemblablement précise et d'un évident sens de la scène, le ténor américain incarne un Prince exceptionnel."
Bertrand Bolognesi - Anaclase
La Rondine - Royal Opera House Covent Garden
"For me, the show was stolen by a second tenor, Charles Workman, making his overdue debut as the poet Prunier -- an amateurish fraud, according to Joel, although the critic Michele Girardi considers him to be Puccini's snide portrait of Gabriele D'Annunzio. Workman looks like a creepy long-legged spider, and his voice is as sinuous and flexible as his limbs. Mocking the fatuity of romantic love, he turns the character into the evil genius of this mercenary and superficial society."
Peter Conrad - New Statesman (27 May 2002)
Les Boréades - Salzburg Festival
"At this point, the opera belongs entirely to Abaris, portrayed by the young American tenor Charles Workman, a dashing figure with a clear, robust voice, technically equipped to handle the difficult passages and emotionally nuanced enough to encompass the range of his character's development. Workman gave a knock-out performance. His is a commanding yet attractively vulnerable presence."
Robert Hilferty - Opera News